Ciao Vincenzo, grazie per essere con noi su CartoonMag, presentati ai nostri lettori.

Mi chiamo Vincenzo Acunzo vivo e lavoro a Napoli. Sono laureato in scenografia e ho frequentato i corsi di fumetto della Scuola italiana dei comix di Napoli. Da circa 5 anni lavoro come matitista ed inchiostratore per editori nazionali ed esteri.

Come e quando avviene il tuo incontro con il mondo del fumetto?

Ho sempre avuto una grande passione per il disegno. Il mio interesse per il fumetto nasce durante l’ adolescenza ,e precisamente quando mio padre mi regalò alcuni suoi vecchi numeri di Tex degli anni ’60.Anche se devo ammettere che decisi di diventare un disegnatore leggendo Dylan Dog. Ricordo un numero ,il 58 credo,dove c’era una scena in cui un uomo spariva inghiottito da un quadro di Salvador Dalì. Ricordo che pensai :”In un fumetto si possono raccontare cose tanto incredibili?”.E iniziai a studiare gli autori e a provare le varie tecniche di disegno e di inchiostrazione. All’epoca impazzivo per autori come De Angelis, Campbell,Otomo, Buscema e in seguito iniziai a studiare Devita ,Mandrafina, Boucq e Davis, Parlov.

Da Jonathan Steele a L’Insonne, passando per She Hulk, Heroes for hire, JLA giant e tanti altri. A quale di questi personaggi sei più legato?

La mia carriera è iniziata da poco e quindi le emozioni che ho vissuto lavorando su questi personaggi sono ancora molto vive e direi che mi sento legato un po’ a tutti per motivazioni diverse Dovendo scegliere direi HFH perchè l’aspetto grafico è stato inventato da me insieme allo sceneggiatore,Alberto Conte.Ma non posso dimenticare la miniserie “Aftermath: the search for Swamp thing” per la Dc comics. Ho un ricordo bellissimo di quell’esperienza:avere come cast Batman, Superman, Swamp Thing e John Costantine su cui lavorare la considero una grande fortuna.

Collabori anche con l’Histore de France pour les nuls, quali differenze noti rispetto al panorama italiano?

Le differenze sono ovviamente molte, I due contesti editoriali sono diversissimi tra loro . Personalmente credo che sia normale che un autore debba avere una certa elasticità mentale per passare dall’ Italia alla Francia o anche in USA. Rispetto a qualche anno fa con l’avvento di internet i mercati editoriali si sono aperti notevolmente ,il fattore più interessante a mio parere è la contaminazione di stili diversi su generi che magari iniziavano ad apparire ingessati nel corso degli anni. Comunque questo scambio reciproco di esperienze tra editori e autori porterà ad opere interessanti e comunque originali.

Quali sono i tuoi strumenti del mestiere?

Solitamente adopero fogli A3 semi ruvidi per matita e china o lisci quando debbo solo inchiostrare .Adopero mine HB,F e B, e per inchiostrare pennarelli con vari tipi di punte o pennini e pennelli a seconda della situazione. Poi per le texture spugnette ,spazzolini o pennarelli scarichi.I nsomma materiali classici,uso molto poco il computer .

Tre aggettivi per definire il tuo stile

Meticoloso-morbido e “in evoluzione “ che non è un aggettivo ma rende bene quello che penso.

Cosa rappresenta per te il fumetto e da dove trai ispirazione per le tue opere?

Credo rappresenti un prodotto artistico che può divulgare ,spiegare e intrattenere ,spesso contemporaneamente ,più di altri in quanto i tempi di fruizione possono essere profondamente personalizzati dal lettore.

L’ispirazione nasce da tanti fattori:dallo studio accademico delle statue al disegno dal vero ,dal cinema ai videogiochi.Bisogna cercare sempre nuovi stimoli perchè un disegnatore non deve solo “disegnare bene” ma deve saper raccontare,rappresentare un luogo o un epoca e soprattutto rendere vivi i personaggi facendoli recitare sia col viso che con il lingiaggio del corpo.

Al momento a cosa stai lavorando?

Sto iniziano a disegnare il quarto libro di HDFPLN e sto terminado di inchiostrare una miniserie di Star Wars per la Dark Horse,le matite sono di Marco Castiello ed Andrea Chella.

Sogni nel cassetto?

Crescere e migliorare come disegnatore,giorno dopo giorno.

Vuoi ringraziare/salutare qualcuno?

Ringrazio e saluto voi ed i vostri lettori.

Grazie per la disponibilità, ciao Vincenzo!!!

Veronica Lisotti: Google+

Dopo l’edizione Planet Manga stampata in Italia nel 2005 di “Chrono Crusade” finalmente il manga di Daisuke Moriyama torna nel nostro paese edito dalla MX. Il primo numero è già disponibile nelle fumetterie al prezzo di € 5,90.

sinossi:
Siamo nei ruggenti anni 20, gli anni del jazz, di Al Capone e del proibizionismo. Al termine della prima guerra mondiale, negli USA si respira un’aria lussuriosa e allo stesso tempo decadente. In apparenza gli esseri umani stanno vivendo un’epoca di prosperità e pace, ma qualcosa si annida nell’oscurità. Rosette Cristopher è una suora appartenente all’ordine di Maddalena, un’organizzazione religiosa creata appositamente per esorcizzare i demoni, che parte alla ricerca del fratello scomparso, Joshua. Al suo fi anco c’è Chrono, un potente demone con l’aspetto di un innocuo ragazzino. Il destino di Rosette e Chrono è tragicamente intrecciato…

Stefano Frassetto benvenuto a CartoonMag

Ciao a tutti, mi chiamo Stefano Frassetto, ho 43 anni e sono fumettista e illustratore da quando ne avevo 18. Non ho seguito specifici studi, sono autodidatta, guardando i miei lavori si può dedurre , non sono un virtuoso della matita! Mi è sempre piaciuto sin da piccolo fare fumetti, è un sistema espressivo che ho sempre avuto. Come percorso parallelo poi ho seguito architettura.

Sei anche ritrattista ho potuto notare…

Si diciamo che la mia attività si divide fra illustratore ritrattista per i quotidiani come La Stampa a Torino e per Libèration, il quotidiano di Parigi. Per quello che riguarda l’attività di fumettista, oltre a collaborazioni con testate locali sono impegnato con il Giornalino, per cui faccio uno striscia Ippo. Ippo si rivolge ad un pubblico di ragazzi e bambini, e creo quattro strisce in una sola pagina, mentre faccio una striscia quotidiana per un quotidiano della Svizzera 20 minuti. Tengo a precisare che più che fumettista mi ritengo un disegnatore di strisce, che sono sempre fumetti, però in Italia la striscia viene considerata diversamente rispetto al fumetto, non ha mai avuto molta diffusione, mentre in America invece avviene il contrario. Collaboro con blogcomicstrip, qui ci sono autori di strisce validissimi come Deco, la migliore in assoluto, Cavezzali anche.

Come nasce l’idea di Ippo e cosa puoi dirci di 35mq?

Ippo nasce nel 2004/2005 ed era una striscia singola sul Giornalino settimanale, poi si è visto che funzionava e abbiamo provato quattro strisce consecutive, è un fumetto sul mondo dei bambini, che è il target a cui mi rivolgo. Cerco di crearlo in modo che piaccia anche ai genitori, molti di loro infatti mi scrivono, spesso poi, attraverso i bambini, si racconta un po’ il mondo degli adulti. Questo mi fa piacere, significa che i livelli di lettura funzionano, solitamente ne produco quattro a settimana.

35mq invece si rivolge ad un pubblico più adulto, in cui presento ragazzi dai venti ai trent’anni, che vivono in un quartiere di periferia in cui si susseguono situazioni prese dal quotidiano e dalla vita reale, con altri personaggi di sfondo.

Tra le tue passioni sei anche collezionista…

Si, non mi definirei proprio un collezionista. Mi piace molto il fumetto americano, seguo Schultz Bill Watterson, Chino e Mafalda, di cui purtroppo non posseggo gli originali, però magari Dick Brown autore di Hagar Horrible o Aian Lois, la mia striscia preferita, di quello ho una striscia e poi un disegno originale di Crok il Legionaro. Bisognerebbe avere tempo da dedicare, però ho amici collezionisti di cui guardo con piacere le opere.

Cosa rappresenta per te la striscia, anche in riferimento alle sit come che ti piacciono molto?

Sin da piccolo seguivo le sit com americane e mi piacevano le strisce, forse perchè mi piace la continuità. In America le sit com sono settimanali mentre in Italia spesso vengono riproposte quotidianamente, ho sempre trovato affascinante raccontare una storia. A mio parere c’è una sorta di parallelismo fra sit com e strisce, hanno dei tempi molto simili: in una sit som l’episodio viene spezzettato in varie parti con le cadenze date dalle risate in seguito alle battute e le strisce a fumetti sono diverse sullo stesso episodio e fanno ridere singolarmente raccontando una storia. Cito spesso Schultz quando Linus deve portare i gusci d’uova a scuola che va avanti per diverse strisce; scandire un episodio è quello che cerco di fare con Ippo mentre per 35mq dipende un po’ dall’ispirazione. Dosbury di Tuodò che racconta la vita di diversi personaggi con molta continuità per me è fantastico. In altri tipi di fumetti non mi ci vedrei, il disegno realistico non è nelle mie corde e il disegno umoristico faccio fatica a vederlo al di là della striscia o della tavola auto conclusiva francese.

Ti piacerebbe scrivere una sit com unendo così le tue due passioni principali?

Si ma in Italia i tentativi di sit com italiani non hanno grande spessore, tranne Camera Caffè che mi piace ma è un format francese ma anche Boris, molto bella. Probabilmente farei una cosa destinata al fallimento, lavorerei tanto per una cosa che in Italia non funzionerebbe, un po’ come le strisce quotidiane.

Sei un lettore di fumetti?

Mi reputo un lettore di libri, specialmente i romanzi del passato dell’800 e qualche cosa di contemporaneo. Mentre di fumetti leggo strisce americane, grazie a Facebook ho potuto parlare con autori affermati e che mi piacciono, mentre fumetti italiani poco. In passato leggevo tanto da Battaglia a Pratt, Pazienza, ad oggi lavorando per la Francia leggo spesso fumetti francesi. Mi piace molto Tunuè,  è un marchio che si può comprare a scatola chiusa.

Sei già passato al vettoriale?

S,i ma per ora solo per i ritratti, le linee sono semplici e geometriche,  lavoro grazie anche a tavolette grafiche e monitor così il tutto è semplificato. Per quanto riguarda le strisce mi piace ancora disegnarle su carta, ripassarle con la penna, poi le coloro al pc, conservo ancora la sensazione di matita sulla carta che vorrei mantenere più a lungo possibile.

Vuoi ringraziare o salutare qualcuno?

Voglio ringraziare i bambini che leggono Ippo, anche se magari non frequentano molto il web, sin da piccolo leggevo fumetti e questa passione mi è rimasta dentro anche da adulto e spero che i bambini di oggi facciano lo stesso. E’ un peccato che non ci siano tanti fumetti rivolti al pubblico dei piccoli, varrebbe la pena investire sul pubblico giovane che sarà poi quello del domani.

Info:

Sito ritratti: www.frassetto.net
Sito ippo: www.ippopuntoit.it
Sito balloons: http://blogcomicstrip.blogspot.it/

Pagine Facebook:
https://www.facebook.com/pages/35MQ/226376630743424
https://www.facebook.com/pages/Ippo/137679882944503

Veronica Lisotti: Google+

Finalmente il sequel di “Sin City: a Dame to Kill For” ha una data d’uscita che è stata annunciata dalla Dimension Film che presto annuncerà ufficialmente anche tutti gli elementi del cast. Infatti tutt’ora ci sono ancora lavori in corso per la ricerca degli attori e comunque sono stati dati per certi Jessica Alba e Michkey Rourke, oltre ovviamente al protagonista di questo sequel Clive Owen.
Il film, di cui le riprese inizieranno questa estate, uscirà nelle sale americane il 4 ottobre 2013 e la regia tornerà nelle mani di Frank Miller e Robert Rodriguez.

fonte: Badtaste.it

Anche il manga “Air gear” di Oh! Great sta volgendo al termine. Infatti il capitolo 357 che verrà pubblicato a fine Maggio ’12 tra le pagine di “Weekly Shonen Magazine, decreterà la fine del manga. Il tankobon sarà poi disponibile a Luglio con il numero 37.
In Italia il manga è edito dalla Planet Manga e per Luglio di quest’anno ci aspetta il tankobon numero 34 della serie.

Trama “Air Gear” numero 33

Quando ti sembra di essere solo una marionetta in balia di forze più grandi, come fai a cambiare le carte in tavola e ottenere il potere di dare un nuovo corso alla tua vita? È questa la domanda in ballo nell’ardente scontro tra Ikki, il Re della Tempesta, e Nue, il Re del Tuono… e sempre questo è anche il motivo per cui tutti combattono sulla portaerei Colonel Sanders!

Grazie a Disney Classici al Cinema, LA BELLA E LA BESTIA torna sul grande schermo in programmazione speciale limitata dal 13 al 28 giugno, in una nuova veste arricchita dalla magia del 3D. In attesa del suo arrivo in sala, ecco tre video dedicati al lungometraggio.

sinossi:

Ricco di magia, il classico dei Walt Disney Animation Studios “La Bella e la Bestia” torna sul grande schermo in Disney Digital 3D™, regalando a un’interna nuova generazione un classico Disney in una sorprendente versione 3D. Il film racconta la fantastica avventura di Belle, una ragazza bella e radiosa che viene imprigionata da una spaventosa bestia nel proprio castello. Nonostante la sua condizione, Belle fa amicizia con i servitori incantati del castello, tra cui una teiera, un candelabro, un orologio da tavolo e alla fine impara a guardare oltre l’aspetto esteriore della Bestia per trovarvi il cuore e l’anima di un principe.

Con l’indimenticabile musica di Howard Ashman e Alan Menken e le voci di grande talento, “La Bella e la Bestia” è stato il primo lungometraggio di animazione a ricevere una nomination come Miglior film dalla Academy of Motion Picture Arts and Sciences.

Ecco le date:

- “La carica dei 101” dal 9 al 10 giugno;

- “La Bella e la Bestia 3D” dal 13 al 28 giugno;

- “Cenerentola” dal 30 giugno al 1 luglio

http://www.youtube.com/watch?v=8dGsN3wGfw8

http://www.youtube.com/watch?v=W0GkDrX-xAo

http://www.youtube.com/watch?v=Ca8aj7VyGHM

http://www.youtube.com/watch?v=gacY3-LncNw

A un anno dal lancio di Disney Junior, una nuova serie animata è pronta a debuttare sul canale prescolare di casa Disney: DOTTORESSA PELUCHE!

Protagonista Dottie, una premurosa bambina di sei anni che riesce a parlare con i giocattoli e animali di stoffa prendendosi cura di loro e medicandoli laddove necessario.

La serie, che insegna ai piccoli a prendersi cura di se stessi e degli altri, è stata creata in collaborazione con l’USC Annerberg Norman Lear Center e i suoi esperti di medicina e salute.

Dottoressa Peluche arriverà su Disney Junior a partire da lunedì 21 maggio alle 19:45.

http://www.youtube.com/watch?v=afEOrxG3VfY

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1-2-3 giugno il gruppo di RadioAnimati sarà al completo a Palermo per COSPLADYA Comics & Games 2012!

- Sabato 2 alla finale del Cartoon Cover Talent, trasmessa in TV su Man-Ga! (SKY 149) e in webradio su RadioAnimati.

- Domenica 3 al concerto di chiusura della manifestazione di GIORGIO VANNI.

Dal sito Paninicomics un aggiornamento sul catalogo della Panini Digit:

- CONAN #8 – NATO SUL CAMPO DI BATTAGLIA, di Mike Mignola e Greg Ruth.
- MASS EFFECT: REDEMPTION #1, di Mark Walters, John Jackson Miller, Omar Francia e Michael Atiyeh.
- SOLIER ZERO #1 – UN PICCOLO PASSO PER UN UOMO (1), di Stan Lee, Paul Cornell, Javier Pina e Alfred Rockefeller.

È invece disponibile per il download gratuito THE GOON – DAGLI AL PESCE di Eric e Robin Powell.

Un ventaglio di proposte per tutti i gusti, insomma, nell’ambito di un catalogo in continua espansione, e che verrà aggiornato regolarmente con nuovi albi e nuove testate, per venire incontro ai gusti di tutti gli appassionati.
Per poter fruire Panini Digits è sufficiente collegarsi all’indirizzo www.paninidigits.comoppure scaricare l’omonima applicazione gratuita per iOS dall’App Store della Apple.

© BOOM! Entertainment, Inc

Imperdibile appuntamento domenica 20 maggio a partire dalle 10:30. cartoonMag, presenta la festa del Cosplay: “cosplayMag Day“. Costume and play, un grande raduno per tutti gli appassionati di cosplay! Pronti per un tuffo nella creatività? Alle 10:30 saranno pubblicati contemporaneamente 11 Cosplayer. Trucchi stravaganti, sorprendenti abiti, foto divertenti ispirati a supereori, manga, anime, fumetti, cartoon, videogiochi, serie tv. Un omaggio agli amanti del cosplay, una prima, piccola manifestazione on-line a prova di cosplayer. Tra i partecipanti ci saranno :

Rynoa
Jungle Giulia
Alex Gaiati
Alice Montafia
Alessandro
Sunymao
Marco Benatti
Giuly Chan
Davide Bosi
Zark e Ren
Camilla

A decretare il vincitore sarete voi da casa, con le vostre visite. Lunedì 21 maggio verrà infatti premiato il vincitore o la vincitrice del “cosplayMag Day“, che avraà diritto a realizzare una intervista video o vocale da pubblicare sul nostro sito e riceverà l’attestato di vincitore di questo appuntamento numero 0 firmato CartoonMag.
Un piccolo assaggio del grande evento dedicato ai cosplayer che si terrà su sito di CartoonMag a partire da settembre, in cui tutti potranno partecipare semplicemente inviando una o più foto in versione cosplayer.

Cosa aspettate?!? Venite a trovarci domenica 20 maggio su www.cartoonmag.it . Inizieremo alle 9:50 con uno speciale sul Cosplay e i Cosplayer a cura di Nunzia Oluha Passaro, per proseguire alle 10:10 con una serie di video tutorial della mitica Kandee Johnson che vi mostrerà alcuni “trucchi sul trucco”, trasformandosi minuto dopo minuto in mitici personaggi come Betty Boop, Maleficent, Biancaneve e molti altri ancora. La mattinata su cartoonMag proseguirà poi alle 10:15 con nuove tavole del fumetto “Cuore di Cosplay” disegnate da Gabrilele Buffoli. Fino alle 10:30 quando la festa avrà inizio!!!.

A cura di Angelo Di Pino e Veronica Lisotti